39.Festiwal Teatrów Ulicznych ULICA w Tarnowie

39. edycja Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Ulicznych ULICA odbędzie się w Tarnowie dniach 3–4 lipca 2026 roku. Tegorocznej odsłonie przyświecać będzie hasło „La Strada”, nawiązujące do estetyki i tradycji cyrkowej oraz jej obecności we współczesnym teatrze ulicznym.

Od blisko czterech dekad Teatr KTO zaprasza artystów z całego świata, by Kraków oraz inne miasta zamieniały się w otwartą, tętniącą życiem scenę teatralną. ULICA Festival, organizowana przez Teatr KTO i jego dyrektora Jerzy Zoń, należy do najważniejszych i najbardziej rozpoznawalnych wydarzeń teatru ulicznego w Europie Środkowo-Wschodniej.

Każdego roku festiwal gromadzi niemal dwustu artystów reprezentujących różnorodne tradycje i języki sztuki, a także przyciąga dziesiątki tysięcy widzów – zarówno mieszkańców, jak i turystów. Spektakle prezentowane są przede wszystkim w przestrzeni publicznej Krakowa, ale festiwal regularnie przekracza jego granice, docierając do innych miejscowości i włączając w swoje działania nowe społeczności.

Hasło tegorocznej edycji – „La Strada” – odwołuje się do wielowymiarowej symboliki drogi jako przestrzeni spotkania, wędrówki i nieustannej przemiany. Inspiracją jest zarówno tradycja teatru ulicznego, który rodzi się i rozwija w ruchu, w bezpośrednim kontakcie z widzem, jak i estetyka świata cyrku pełnego ekspresji, ryzyka, humoru i poetyckiej metafory.

Tytuł nawiązuje również do filmu „La Strada” w reżyserii Federico Felliniego, w którym motyw wędrownych artystów staje się opowieścią o relacjach międzyludzkich, wolności i samotności. W tym kontekście „La Strada” to droga artysty – nomady, który przemierza miasta i kraje, niosąc ze sobą sztukę jako uniwersalny język porozumienia.

W programie festiwalu motyw ten znajdzie odzwierciedlenie w spektaklach inspirowanych cyrkiem, teatrem fizycznym i performansem, gdzie ulica staje się sceną, a przypadkowy przechodzień – uczestnikiem wydarzenia. „La Strada” podkreśla także otwartość festiwalu: jego dostępność, inkluzywność i zdolność do budowania wspólnoty ponad granicami języka, wieku i doświadczenia.

3 lipca-piątek 

17:00, TNT, “Moving Poles” – Rynek

Spektakularne animacje na ruchomych drążkach. Jak mówią sami twórcy: „kiedy tańczymy na drążkach, wydaje się, że unosimy się w powietrzu. To niesamowite uczucie wolności. Lot w stronę publiczności to jak zejście z nieba i poczucie się jak aniołowie”. Te powietrzne akrobacje naprawdę warto zobaczyć!

TNT – obsada: Lise Doorakkers i Aaron Kusdemir

Jak iskra, która rozpala ogień, występy TNT rozpoczęły się od prostego, ale potężnego marzenia o podniesieniu dyscypliny olimpijskiej trampoliny i akrobatyki do poziomu sztuki. Od ponad dziesięciu lat ten zespół złożony ze sportowców i akrobatów daje z siebie wszystko, by zadziwiać publiczność swoimi niezwykłymi umiejętnościami.

17:30, Circumstances, „Beyond” – Rynek

„Beyond” to pełen energii, a jednocześnie poetycki spektakl cyrkowo-taneczny przekraczający granice. Pełen emocji występ sześciu artystów, z których każdy jest ekspertem w innej dyscyplinie – w chodzeniu po drabinie, tańcu, w akrobacji na rowerze czy w tańcu na rurze. Oni naprawdę przekraczają granice wyobraźni!

Circumstances – innowacyjne połączenie cyrku, tańca, muzyki i scenografii. Energiczne i poetyckie działania artystów są pełne napięcia, poruszają i zbliżają publiczność. Siłą napędową przedstawień jest choreograf Piet Van Dycke. Tworzy on i reżyseruje przełomowe przedstawienia, które wzmacniają więzi międzyludzkie.

18:30, Teatro SÓ, „Somente” – Rynek

Poetycki spektakl o samotności w starszym wieku. U schyłku życia zwykły dzień może ogarnąć czyjąś istotę niczym wielka, samotna bańka. Trzeba wtedy odwagi, by szukać radości i przyjaciół. W głębi serca człowiek pozostaje młody, lecz jest uwięziony w ograniczonym czasowo ciele. Z braku czasu, w imię postępu i szybkiej ewolucji społeczeństwa, osoby starsze są zapominane, czasem nawet porzucane przez przyjaciół i rodzinę. Wędrują po mieście, czekając na zmianę, na to, że coś się wydarzy lub po prostu na to, że upłynie czas. Samotnie. Na ławce. W pustce dnia…

Teatro SÓ – TEATRO SÓ to grupa teatralna, skupiona na multidyscyplinarnej pracy w dziedzinie sztuk cyrkowych, masek, teatru fizycznego, instalacji i sztuk plastycznych. Wszystkie te elementy łączą się w wyobrażeniowy, wizualnie poetycki teatr, w którym komunikacja między aktorem a publicznością odbywa się za pomocą gestu. Poruszane na scenie tematy skupiają się bezpośrednio na stygmatach społecznych, które dotyczą wszystkich kultur i pokoleń.

19:30, Circ Pistolet, „The Itinerant” – parada mobilna – Rynek, plac Kazimierza, plac Katedralny

Godzinna przerwa w rutynie dnia, w której publiczność może połączyć się z głębokimi, pierwotnymi emocjami. Sieć wyczekujących spojrzeń w niezidentyfikowanej przestrzeni przerywa pojawienie się Muzyka… Melodia i ruch nagle tworzą scenę. Muzyk przywołuje grupę akrobatów, którzy wyłaniają się z tłumu, by podążyć za nim trasą, gdzie przestrzeń publiczna stanie się sceną. Widzowie będą cieszyć się śmiechem i wirtuozerią ciał w ruchu.

Circ Pistolet

Obsada: Tomàs Cardús, Rat Serra, Marc Hidalgo, Pablo Domichovsky (Blito), Pauline Talon, Aaron Tombrock, Theo Corre, Odilo Fernandez, Quentin Denz, Jorge Bobés, Karl Stets

Circ Pistolet to zespół cyrkowy z Terrassa w Katalonii, znany z łączenia tradycyjnej sztuki cyrkowej z nowoczesną narracją i akrobatyką. Grupa założona przez Enrica Petita i Rata Garcię w 2008 roku kładzie szczególny nacisk na autentyczność i emocjonalność. Zespół odbył liczne podróże artystyczne po Europie, a za spektakle otrzymał wiele prestiżowych nagród.

4 lipca – sobota 

19:00, „Soma”, Weronika Pelczyńska, Magda Fejdasz, Basia Małecka – Ogród Jednego Drzewa, Brama Pilzneńska

Tytuł spektaklu odwołuje się do somatyki – podejścia do pracy z ciałem opartej na odczuwaniu „od środka”. To wewnętrzne uwrażliwienie staje się pretekstem do powołania efemerycznej lekcji z historii sztuki wyrażonej przez choreografię i muzykę. W ramach performansu widzowie dostają audio przewodniki, by aktywnie w nim uczestniczyć.

* SOMA realizowana jest we współpracy z Muzeum Narodowym w Warszawie i przywołuje dorobek rzeźbiarek z pierwszej połowy początku XX wieku m.in. Olgi Niewskiej, Miki Mikun, Janiny Broniewskiej, Zofii Kamińskiej- Trzcińskiej. Prace prezentowane były w ramach ubiegłorocznej wystawy „Kierunek Paryż. Polskie artystki z pracowni Bourdelle’a”.

SOMA

Grupa stworzona przez Magdę Fejdasz-Hanczewską – choreografkę, aktorkę i tancerkę, Weronikę Pelczyńską – choreografkę, performerkę i pedagożkę tańca oraz Basię Małecką – wokalistkę, autorkę piosenek oraz prowadzącą audycję „Studio B” w Programie Trzecim Polskiego Radia.

21:00, „Bal”, Teatr KTO – Rynek 

Spektakl oparty na motywach kultowego filmu „Bal” Ettore Scoli z rozmachem kreuje świat minionych epok. Taniec mówi tu więcej niż słowa. Losy postaci odmalowane są plastycznym kolażem ciał aktorów, w pulsie muzyki – od swingowych lat 30., przez namiętne tanga lat 50., aż po żywiołowe współczesne rytmy.

Teatr KTO

Obsada: Bartek Cieniawa, Karolina Daniec-Franczyk, Małgorzata Hachlowska / Ewa Mitoń / Marta Saciuk-Sędzielarz, Aleksandra Konior-Gapys, Tomasz Łukawski, Franciszek Muła, Nina Potapowicz, Grażyna Srebrny-Rosa, Mieszko Syc, Bartłomiej Zdeb, Marta Zoń, Jakub Żółtaszek

Teatr KTO został założony przez studentów Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie w 1977 roku. Jest znany na całym świecie ze spektakularnych widowisk plenerowych i spektakli bez słów, które trafiają do widzów niezależnie od języka czy kultury. Zespół teatralny gościł na 5 kontynentach, w 40 krajach i ponad 300 miastach. Teatr KTO jest organizatorem międzynarodowego ULICA Festival oraz Festiwalu Ciało i Czas. Od 1 stycznia 2005 roku jest teatrem miejskim.